Režisér filmu Šílený Max: Zběsilá cesta vyměnil Mela Gibsona v hlavní roli. Spolupráce s Hardym však nebyla snadná

Akční snímek Šílený Max: Zběsilá cesta přinesl v roce 2015 do kin vizuálně ohromující návrat do postapokalyptického světa. Režisér George Miller nahradil Mela Gibsona v hlavní roli britským hercem Tomem Hardym a vytvořil drsné dobrodružství plné divokých automobilových honiček. Příběh o osamělém bojovníkovi a odhodlané elitní velitelce Furiose se zapsal do historie filmu jako ukázka nesmírně poctivého kaskadérského a vizuálního umění s překvapivě hlubokým příběhovým pozadím.

REKLAMA

Napjaté vztahy a velká omluva

Práce v náročných podmínkách africké pouště si vybrala svou daň na vztazích mezi hlavními protagonisty. Charlize Theron i režisér George Miller přiznali, že spolupráce s Tomem Hardym nebyla vůbec snadná. Samotný představitel hlavní role během natáčení často ztrácel trpělivost a stěžoval si na nesrozumitelnost pokynů.

Teprve při pohledu na hotové dílo pochopil režisérův geniální záměr a na tiskové konferenci v Cannes se mu před novináři veřejně a s velkou pokorou omluvil za svou tehdejší krátkozrakost. Během produkce došlo i k drobným úrazům. Charlize Theron při jedné ze scén nechtěně zasáhla svého hereckého partnera těžkým zeleným návlekem na ruce a zlomila mu nos.

Samotné natáčení nabídlo nesmírné množství reálných vizuálních efektů. Tvůrci se spolehli na počítačové triky jen minimálně a více než osmdesát procent toho, co divák vidí, se skutečně odehrálo před kamerou. Digitální úpravy posloužily pouze pro vymazání bezpečnostních lan, dokreslení namibijské krajiny a odstranění ruky hlavní hrdinky.

Speciálním úpravám se nevyhnuly ani noční scény, které filmaři zcela záměrně pořizovali za jasného denního světla a jejich temnou podobu doladili až ve střižně společně s vložením detailnějších oblaků. Po promítnutí několika hrubých ukázek se nad reálnou podobou triků ohromeně podivoval i slavný režisér Robert Rodriguez.

Detaily drsného světa

Estetika celého filmu vznikala pod velmi přísným dohledem samotného režiséra. George Miller nařídil zachovat velmi výrazné a syté barvy, čímž se snažil odlišit svůj projekt od tehdy běžných šedivých a vybledlých postapokalyptických vizí. Svět plný beznaděje záměrně obohatil o zbytky krásy s přesvědčením, že i lidé v troskách civilizace budou přirozeně toužit po kousku estetiky. Obrazový styl působí nesmírně dynamicky, k čemuž přispěl i jasný pokyn pro kameramana udržovat herce vždy striktně uprostřed záběru. Divák tak nemusel při zběsilém střihu zdlouhavě hledat dění očima.

Zásadní roli ve vizuální stránce sehrála samotná auta. Tyran Immortan Joe se prohání ve vozidle nazvaném Gigahorse, které produkce postavila od úplného základu. Konstruktéři spojili dva obří motory s obrovským výkonem a dokázali monstrum rozpohybovat na rychlost přes sto kilometrů v hodině. Během natáčení budilo auto obrovský respekt a jeho zvuk byl slyšet na kilometry daleko. Neméně výraznou postavou se stal i slepý kytarista s nástrojem chrlícím skutečné plameny. Celá zbraň vážila téměř 60 kilogramů a hudebník ovládání ohně řídil pouhou pákou přímo na kytaře.

Symbolika, drogy a nečekaná popularita

Šílení bojovníci tyranizující celou oblast vyznávají zvláštní kult spojený se starými motory. Své ruce často skládají do podoby osmiválcového motoru a stříbřitá barva na jejich rtech neslouží jen jako rituální malba. Režisér potvrdil, že sprej ve skutečnosti funguje jako silná droga navozující pocity euforie a sebevražedného odhodlání. Nápad získal z dokumentu o vietnamské válce, kde si cambodžští vojáci před bitvou vkládali do úst malé sošky pro dodání odvahy. Stříbrná barva použitá ve filmu navíc přinesla popularitu reálnému potravinářskému spreji od firmy Wilton, jehož stránku na e-shopu vtipně zahltili filmoví fanoušci fiktivními recenzemi.

Těžká práce ve střižně a uznání veteránů

Výsledná podoba divokého dobrodružství vznikala z ohromného množství natočeného materiálu. Střihačka Margaret Sixel strávila 3 měsíce jen pouhým prohlížením všech záběrů a celkově pracovala s téměř pětisty hodinami syrového záznamu. Režisér svěřil náročný úkol přímo své manželce z jednoho prostého důvodu. Domníval se totiž, že mužský střihač by film zpracoval v naprosto tuctovém a předvídatelném akčním rytmu. Její ženský a méně obvyklý přístup k látce se nakonec ukázal jako správný krok a přinesl jí zasloužené oscarové ocenění.

Původní představitel šíleného policisty Mel Gibson na premiéře nešetřil chválou a film ho upřímně pobavil. Už v přípravné fázi dal novému obsazení plné požehnání a uznal, že na tuto ikonickou roli je už zkrátka příliš starý. Tom Hardy se navzdory obrovské fyzické zátěži před kamerou zavázal k natočení dalších tří pokračování.

Málomluvný hlavní hrdina si během celého dvouhodinového útěku pouští pusu na špacír jen zcela výjimečně. Celkově pronese pouhých dvaapadesát vět skládajících se ze zhruba tří stovek slov. Snímek s rozpočtem v milionech dolarů vydělal po světě téměř čtyři sta milionů a stal se moderní akční klasikou.

Snímek Šílený Max: Zběsilá cesta můžete zhlédnout na Nova Cinema 4. června od 22:40.

Další filmové a seriálové zajímavosti si můžete přečíst ZDE.

Mohlo by vás zajímat:
Zdroj informací: autorské zpracování redakce Vtelce.cz na základě veřejně dostupných informací z médií (imdb).

Poslat článek dál

Přidat vTelce.cz na seznam

Martina Bartošová
Martina Bartošová
Po většinu kariéry pracovala v marketingu a PR, kde nasbírala přes osm let zkušeností s psaním textů i komunikací značek. Postupně zjistila, že ji víc než kampaně baví samotné vyprávění, a tak se vydala cestou copywritingu a freelance žurnalistiky. Od roku 2013 píše o showbyznysu a zábavě, její největší váší je seriál Ulice, který sleduje od úplného začátku a díky tomu dokáže psát s nadšením i zasvěceným nadhledem.

Horem pádem: Skuteční fotbaloví chuligáni pražské Sparty a změna scénáře

V tragikomedii Horem pádem z roku 2004 musel Jiří Macháček nosit na zubech drátek, který ho nutil šišlat. Jaroslav Dušek odmítal zkoušet své scény.

Kdo přichází před půlnocí přivedl před kameru skutečnou hraběnku z pražského podsvětí. Pozornost budila hlavně vzhledem

Kriminální drama Kdo přichází před půlnocí vzniklo podle skutečnosti. Natáčelo se v podnicích pražské galerky a Josef Vinklář si v něm zahrál s manželkou.

Dobrý člověk s Florence Pugh obsahuje chybu přímo v osudné autonehodě. Prozrazuje ji displej telefonu

Drama Dobrý člověk spojilo Florence Pugh a Morgana Freemana. Režisér Zach Braff obsadil do hlavní role svou partnerku, ale vztah po natáčení nevydržel.

Konec básníků v Čechách: Negativní dopad emigrace, párem i ve skutečnosti a přepsání děje na žádost Píšťalky

V komedii Konec básníků v Čechách si Pavel Kříž zahrál po boku své skutečné partnerky Terezy Brodské. Eva Vejmělková navíc donutila tvůrce přepsat děj.

Nekonečný příběh: Opakování scény kvůli mouše a naštvaný autor díla, který podal žalobu na filmovou verzi

Autor knižní předlohy nesnášel film Nekonečný příběh a produkční studio hnal před soud. Režisér při natáčení v bažině využíval dva stejné živé koně.

Michael J. Fox při natáčení Doktora Hollywood skrýval třes ruky. Kvůli nahé scéně pak film bojoval s cenzory

Komedie Doktor Hollywood z roku 1991 ukrývá hercovu osobní mstu za stažené kalhoty, složitý boj s cenzory o věkovou přístupnost i první projevy vážné nemoci.
REKLAMA

Nejčtenější

REKLAMA